Klassik für Klugscheisser

Oper ohne Abendkasse: Laury und Uli bauen ihre eigene Klugscheisser-Oper - mit Ouvertüre, Trash-TV-Intrigen und viel Musik. Sopranistin Felicia "Fee" Brembeck erzählt, warum Oper süchtig machen kann und im Münchner Parkett auch mal die Handtasche fliegt.

"Eine Symphonie muss sein wie die Welt", sagte Gustav Mahler. Uli und Laury prüfen, ob das stimmt: mit Haydn, Schostakowitsch in "Troja", epischen Nokia-Klingeltönen und der Frage, warum eine Neunte zu schreiben lebensgefährlich sein kann.

Konzert = All by myself? Von wegen. Zwischen Vivaldis wallender Mähne, dem Alarmwecker aus "Squid Game" und Beethovens Star-Allüren gehen Uli und Laury der eitelsten Gattung der Klassik auf den Grund. Denn: Kein Solist glänzt ohne Orchester.

Am Anfang war: die Sonate. Die Mutter der Gattungen hat ihre DNA überall hinterlassen, fast immer mit der Sonatenhauptsatzform. Uli und Laury graben sich durch Barocksonaten, zerlegen Mozarts Prokrastinationstalent - und schicken Frodo nach Mordor.

Es geht um die Wurst! Laury und Uli batteln sich um den Titel des Superhost. Das Thema? Musikwettbewerbe. Was ist der älteste Musikwettbewerb? Warum wurde Bach vor der Orgel sitzengelassen? Und wer ist Lili Boulanger? Let the games begin!

Schiefe Blockflöten, Orff-Instrumente, Vorsingen vor der Klasse: An Musikunterricht erinnern sich fast alle. Aber wozu brauchen wir ihn heute noch? Und was lernen wir beim gemeinsamen Musizieren über Demokratie, das Mathe und Deutsch so nicht vermitteln?

Bach, Beethoven und Mozart waren Meister einer Kunst, die heute in der Klassik kaum noch jemand beherrscht: der Improvisation. Warum die Spontaneität aus der klassischen Musik verschwunden ist - und was Helge Schneider damit zu tun hat.

Chor? Das ist alles, nur nicht brav. Die Klugscheisser Uli und Laury reisen vom Gospel bis zum Schreichor, vom Fußballstadion bis zur Singenden Revolution und zeigen, warum Chormusik Menschen verbindet - und manchmal sogar Geschichte schreibt.

Sonne, Flamenco und "Carmen"? Spanien hat musikalisch so viel mehr zu bieten. Zum Beispiel die wohl meistgespielte Melodie der Welt. Oder einen Komponisten, der sich gleichzeitig als Kosmopolit und als Mönch fühlte.

Eine Folge über die berühmteste toxische Beziehung der Weltliteratur und ihren Soundtrack. Lady Macbeth stiftet ihren Mann zum Mord an, verliert dann den Verstand und versucht im Schlaf, imaginäre Blutflecken von ihren Händen zu schrubben.

Bei uns bekommt Ihr längst vergessenen Gossip und überraschende Fakten zur Musik. Jeden zweiten Freitag in ARD Sounds. Fragen, Lob, Kritik gerne an klugscheisser@br-klassik.de oder per WhatsApp an 0171 544 44 64.

Bartók im anonymen New Yorker Hochhaus. Schönberg mit Tennisschläger in Los Angeles. Rachmaninow zwischen Heimweh und Hollywood. In dieser Folge sprechen Uli und Laury über Komponisten im Exil - und darüber, wie sich Fremdsein anhören kann.

Klassik ist gediegen, fromm, langweilig? Ganz und gar nicht: Musikalische Gags, alberne Texte und wilde Experimente haben schon immer ihren Weg in die Musikgeschichte gefunden.

Geld regiert die Welt. Auch in der Musikszene, denn Musikerinnen und Musiker müssen schließlich von irgendwas leben. Aber woher kommt die Kohle im Musikbusiness eigentlich?

Einst Hintergrundgedudel, heute Konzert-Event. In dieser Livefolge nehmen euch die Klugscheisser mit in die Geschichte des Konzerts - und zwar genau dorthin, wo sie hingehört: auf die Bühne.

Diese Folge von "Klassik für Klugscheisser" ist perfekt für unterwegs - genau wie ihr Protagonist: das Akkordeon. Das Instrument des Jahres 2026 wurde vor nicht einmal 200 Jahren erfunden und hat seitdem eine beeindruckende Karriere hingelegt.

Der Mann, der Amerika neu erfand und dafür Ärger bekam: Copland wird heutzutage als DER amerikanische Komponist gefeiert. Als Bernsteins Bestie und Lieblingsschüler von Nadia Boulanger prägte er den Sound der "amerikanischen Klassik” wie kein anderer.

Willkommen im 5-Sterne-Restaurant "Klassik für Klugscheißer"! Wir kredenzen Euch heute ein exquisites Menü.

Vom Außenseiter zum Star: Das Saxofon hat eine irre Karriere hingelegt. Eigentlich mal für die Klassik gedacht, wurde es dort lange skeptisch beäugt - bis Komponisten wie Debussy und Ibert auf seinen einzigartigen Sound kamen.

Maria Anna Mozart - ein Name, den viele kaum kennen. Dabei war sie ein Wunderkind am Klavier, gefeierte Virtuosin und vermutlich sogar Komponistin.

Was haben Klostergesänge, Geburtstagsständchen und Sauflieder im Wiesn-Festzelt gemeinsam? Sie sind musikalische Rituale - gesungen zu bestimmten Anlässen, geknüpft an spezifische Orte und meistens fast so wirkungsstark wie Ulis Gags.

"Nicht Bach, Meer sollte er heißen”, sagte schon Ludwig van Beethoven über Johann Sebastian Bach. Und Laury und Uli sind sich einig: Eine Podcastfolge reicht kaum aus, um dieses gigantische Werk zu fassen.

Was hat es mit dem weihnachtlichen Adventskranz-Abbrennen auf sich? Warum schläft Uli mit Marianne und Michael in einem Bett - und wie landen Barbra Streisand, Wolfgang Petry und Michael Haydn in ein und derselben Folge?

In dieser Folge feiern wir eines der ältesten Musikinstrumente der Menschheitsgeschichte. Die Blockflöte kann mehr, als ihr ramponierter Ruf als Elternschreck vermuten lässt!

Jeder kann es, jeder tut es, die wenigsten glauben, sie können es: Singen. Dass Singen nicht gleich Singen ist, zeigen Uli und Laury in dieser Jubiläumsfolge von "Klassik für Klugscheisser".

Komponisten mit Blut an den Händen, verschwundene Stradivaris, erdrosselte Popstars - die Musikgeschichte ist auch eine Kriminalgeschichte.

Klingt das nach Oboe oder doch eher nach Saxofon? In dieser Folge wird's richtig klangfarbenreich: Uli ist allein im Studio - na ja, fast. Unterstützung kommt von Autorin und Oboistin Viki, die ein gnadenlos gutes Blasinstrumente-Quiz mitgebracht hat.

Uli und Laury tauchen ein in die geheimnisvolle Welt unseres neuronalen Netzwerkes, sprechen mit Forscherinnen und Forschern - und entlarven dabei einige Mythen.

In dieser Sonderfolge von "Klassik für Klugscheißer" wird's filmreif: Uli und das Münchner Rundfunkorchester bringen Euch nach Hollywood.

Willkommen in der Welt der elektronischen Musik. In dieser Live-Aufzeichnung vom "detect classic festival" sprechen Laury und Uli mit Produzent Jan Jelinek und Komponistin und Musikerin Paulina Sofie Kiss.

Laury und Uli auf Reisen - das gab es so bisher noch nicht bei den Klugscheißern. In dieser Folge machen sich unsere Hosts auf die weite Reise gen Norddeutschland und zwar zu einem Festival der besonderen Art.

Die längste Kurzfolge in der Geschichte der Klugscheisser!

Von Menschen auf der ganzen Welt gefeiert - vom eigenen Staat zensiert. Zeit seines Lebens bewegte sich Dmitri Schostakowitsch zwischen diesen Extremen.

Für die einen heißt es über den Sommer ab ans Meer, bei Gustav Mahler hingegen ruft der Berg.

Was erzählt Klassik in Serien und wie stellen Serien die Klassikwelt dar? In dieser Folge unseres Zweiteilers besuchen Uli und Laury Mozart im Dschungel und finden heraus, was die fabelhafte Mrs. Maisel mit Benjamin Britten am Laufen hat.

Was erzählt Klassik in Serien und wie stellen Serien die Klassikwelt dar? In der ersten Folge dieses Zweiteilers präsentieren Uli und Laury Bart Simpsons als Mozart und Downton-Abbey-Komponist John Lunn erklärt, was sein Soundtrack mit Coldplay zu tun hat.

Stress, Erschöpfung, Atemlosigkeit: Wir alle machen viel zu selten Pausen. Dabei wussten es schon Haydn, Bach und Cage besser - ihre Musik wäre ohne Pausen undenkbar. Ohne Stille kein Klang! Was Pausen mit Dad-Jokes zutun haben, warum gerade die stillen Momente oft die spannendsten sind und weshalb auch High Performer Pausen brauchen, erfahrt Ihr in dieser Folge. Zu Gast ist die Starpianistin Hélène Grimaud! Link zur Podcast-Umfrage: https://forms.office.com/e/rAc8Di52BT?origin=lprLink

Blasmusik ist nur Ufftata? Auf keinen Fall! In der Blasmusik gibt's mindestens so viele Genres wie Instrumente. Laury und Uli stürzen sich rein in den Bläserdschungel, lernen etwas über Zweitverwertungen von Sousaphonen und blicken tief in den Knochenjob Wiesn-Musiker. Ihr Experte: Tubist Peter Laib, Gründungsmitglied von Moop Mama und mit dabei bei "Ernst Hutter und die Egerländer Musikanten”. Er ist überzeugt: Blasmusik bringt immer good vibrations, und von denen gibt es in dieser Folge jede Menge. | Hier kommst Du zu unserer Community-Befragung: https://forms.office.com/e/rAc8Di52BT?origin=lprLink

Ob Stress, Schmerzen oder ein kleines Stimmungstief: Musik ist unser Shortcut zur besseren Laune. Diese Wirkung auf unser Gehirn ist wissenschaftlich belegt, und genau das macht sich die Musiktherapie zu eigen. Wie eine Sitzung abläuft, welche Musiken dabei zum Einsatz kommen und wie Musik bei Depression und Demenz helfen kann, darüber sprechen wir in dieser Folge. Unterstützung geholt haben wir uns von Prof. Josephine Geipel von der Uni Augsburg. Hier kommst Du zu unserer Community-Befragung: https://forms.office.com/e/rAc8Di52BT?origin=lprLink

Aufführungspraxis. Sperriges Wort, aber absolut essenziell. Denn sobald jemand ein Notenblatt in die Hand gedrückt bekommt, stellt sich die Frage: Wie soll das eigentlich klingen? Schnell oder langsam? Laut oder leise? Mit oder ohne Vibrato? Im 20. Jahrhundert hat man begonnen, Musik der Vergangenheit wieder aufzuführen - und plötzlich waren diese Fragen nicht nur spannend, sondern auch strittig: Wer bestimmt, was "richtig" ist? Und kann es mehr als eine Wahrheit geben? Laury und Uli graben sich durch historische Dogmen, stilistische Freiheiten und ganz persönliche Klangvorstellungen. Unterstützung kommt von Jakob Lehmann, einem der spannendsten jungen Dirigenten der historischen Aufführungspraxis, der heute seine ganz eigene Haltung zur Interpretation entwickelt - zwischen Tradition und Zeitgeist.

Musikmachen ist schön, aber was, wenn die Kohle nicht reicht? Und was, wenn man noch viel mehr Talente hat? Laury und Uli tauchen in die Zweitberufe von Musikschaffenden ein und finden heraus, wie das Musik-Geschwisterpaar Herschel die Infrarotstrahlung und den Uranus entdeckt hat, wie es ist, sowohl Dirigent als auch Anästhesist zu sein, warum John Cage in Pilze gemacht hat und dass Johann Sebastian Bach Anteilseigner eines Silberbergwerks war.

Happy Birthday, Palestrina! 500 Jahre alt wäre der Komponist dieses Jahr geworden, und noch immer kann er sich als Boss der Kirchenmusik feiern lassen. Seine Musik hilft auf jeden Fall noch heute beim Runterkommen. Doch neben einem talentierten Musiker war Giovanni Pierluigi da Palestrina so viel mehr: Marketing-Experte und Immobilienmakler beispielsweise - und ins Pelzgeschäft ist er auch noch eingestiegen. In dieser Folge spülen Euch Laury und Uli ins (musikalische) Rom des 16. Jahrhunderts.

Vergesst Bayreuth - hier kommt der Klassikfestival-Sommer, den wir wirklich wollen! Wir zeigen Euch, wo Klassik 2025 richtig knallt: Festivals, die sich trauen, Neues zu wagen - von Bach im Club über A-cappella-Extase bis hin zu Orchester-Raves im Wald. Faire Preise, ausgefallene Locations und Programme, die Genregrenzen sprengen. Dazu: Festival-Fails & -Faves, nerdiges Insiderwissen und die Frage, ob man für die perfekte Klassik-Experience eher Gummistiefel oder den Smoking einpacken sollte. Also, rein in den Festivalsommer - wird wild!

Ist Kunst politisch? Historisch betrachtet: klares Ja. Opernklassiker wie Puccinis "Tosca" oder Beethovens "Fidelio" haben gesellschaftliche Umwälzungen sogar als zentrales Thema. In unserer heutigen Folge sprechen Laury und Uli darüber, wie Revolutionen die Musik beeinflusst und Komponisten inspiriert haben. Außerdem werfen wir einen Blick darauf, wie innerhalb der Musik selbst "Revolutionen" stattgefunden haben - am Beispiel von Beethovens Symphonien.

Heute wird die Liebe gefeiert - es ist Valentinstag! Auch in dieser Folge werfen Laury und Uli wieder mit heißen Fakten aus der Musikwelt um sich und tauchen mit Euch ein in das Lovelife der Musikgrößen vergangener Zeiten. Dabei sprechen wir aber nicht nur über Liszts wildes Liebesleben oder den ewigen Junggesellen Beethoven, sondern auch über besondere Freundschaften und ein Freundschaftspärchen, das quasi der Inbegriff der sogenannten Galentines ist.

Tausendmal gehört, tausendmal ist nichts passiert: Der Kontrapunkt kommt in fast allen Musikgenres vor - meist ohne, dass es uns bewusst wäre. Laury und Uli klären, was es damit auf sich hat, warum diese Technik mehr Vollkornbrot als Torte ist und weshalb es beim Hören Zoom macht. Musik gibt es vom Meister des Kontrapunkts J.S. Bach, von Muse und Hozier, aber auch von der jungen Starpianistin Johanna Summer, die verrät, warum sie gerne kontrapunktisch arbeitet.

Steineschmeißerin fürs Frauenwahlrecht, rechte Hand von Marie Curie, BFF von Virginia Woolf - und Komponistin des ganz großen romantischen Sounds. Uli und Laury verneigen sich vor der Patriarchat-Smasherin Ethel Smyth.

Was haben Leonard Bernstein, Astor Piazzolla und Qincy Jones gemeinsam? Sie alle hatten die gleiche Musiklehrerin: Nadia Boulanger. Die war eine krasse Person, große Musikerin, bedeutende Lehrerin und Dirigentin. Und sie hat die Musiklandschaft des 20. Jahrhunderts extrem geprägt. Nur: Irgendwie kennt sie kaum jemand. Laury und Uli spielen ein bisschen Detektiv und machen sich auf Spurensuche, warum Nadia Boulanger so unbekannt ist. Und dabei stoßen sie auf viele bekannte Musiker:innen...

100 Folgen "Klassik für Klugscheisser" - das muss gefeiert werden! Für unsere Jubiläumsfolge haben wir uns ein Thema vorgenommen, das nicht nur Musiker:innen betrifft: Lampenfieber! Ob Panik oder Performance - wir zeigen, wie aus Nervenflattern der perfekte Auftritt entstehen kann und beleuchten die nervenaufreibende Gratwanderung zwischen Angst und Adrenalin. Mit dabei: Fiebi und Maren vom Podcast "Die Lösung", die psychologisches Fachwissen beisteuern, und die Musikerin Marie Spaemann, die uns mit ihrer Live-Musik verzaubert. Freut Euch auf kuriose Geschichten von Strawinsky bis Callas, wertvolle Tipps gegen Blackouts und eine große Portion Inspiration. Eine Folge voller Premieren, Lampenfieber - und Jubiläumslaune. Feiert mit uns!

Es ist Weihnachtszeit, die Lichter funkeln, Plätzchenduft liegt in der Luft - und die Musik von Tschaikowsky zum Ballett "Der Nussknacker". Die ist quasi das musikalische Klangbild zu alledem. In dieser Folge tauchen wir ein in die Geschichte des Weihnachtsklassikers. Wusstet Ihr, dass Tschaikowsky die Story erst ziemlich öde fand? Oder dass er extra ein Instrument nach Russland schmuggeln ließ, um den magischen Klang des Balletts zu perfektionieren? Und wie aus einem anfänglichen Flop der Weihnachtsklassiker schlechthin geworden ist? Klären wir alles in dieser Folge!